ラフマニノフ/晩祷 コルニエフ

ラフマニノフ:晩祷（徹夜祷）
オリガ・ボロディナ（メゾ・ソプラノ）、ウラジーミル・マスタヴォイ（テノール）
ニコライ・コルニエフ指揮/サンクト・ペテルブルグ室内合唱団
（↑上のジャケットはうちにあるのとちゃう）

別に宗教音楽に凝ってるとかじゃないぜええ。

先日、ラフマニノフの「聖ヨハネ・クリソストムスの典礼」って曲について「？」って思って書いてみたけど、夕べおふとんの中で「！」って思いだした。

あのＣＤセットの中に入ってるかもしんない！

「あのＣＤ」とは。
何年か前に投げ売りの新橋キムラヤで破格で買ったＣＤ７枚組の「ロシア宗教合唱音楽」ってヤツのことである。いくらだったんだろう。よっぽどトンでもなく安かったに違いない。じゃないとこんな内容のＣＤは買うまい。コルニエフ指揮サンクト・ペテルブルグ室内合唱団がアカペラで歌ったいろんな作曲家（ヴィクトル・カリンニコフとか、ボルトニャンスキーとか）の録音がイヤというほど入っている。

買った目的はなんといってもラフマニノフの番頭・・・じゃなくて晩祷を聴くことであった。全然この録音が名盤とか知らないで買った、安かったので。

・・・で、思った通り「聖ヨハネ・クリソストムスの典礼」の曲もこの中に入ってたわ（チャイコフスキーで同じ名前の曲も入ってる）。で、試しにちょっと聴いてみた。

うううう。

ちょっと・・・ロシア宗教音楽初心者のアタシには敷居が高いわ。７１分もあるし。つか、この7枚組アルバムのほとんどがすごく残響の長い教会で録音されている。宗教音楽だから仕方ないけども。だもんで正直どれもおんなじに聴こえる。ということで長らく放置。

まあ入門にはやっぱり何よりこの分野では有名な「晩祷」を。

正教会のための奉神礼音楽から全面的に想を得た合唱作品である。教会の奉神礼に実際に使われる事も稀にあるが、徹夜祷に百人規模で参祷者があるほどに相当に大規模な教会でなければ実現不可能な難曲である。「徹夜祷」は、1915年初頭に、2週間たらずで書き上げられ、同年3月にモスクワで初演された。（ウィキペディアより）

第1曲 来れわれらの主,神に 
第2曲 わが霊や主を褒めあげよ 
第3曲 悪人の謀に行かざる人は福なり 
第4曲 聖にして福たる常生なる天の父 
第5曲 主宰や今爾の言にしたがい 
第6曲 生神童貞女や喜べよ 
第7曲 至高きには栄光 
第8曲 主の名を讃めあげよ 
第9曲 主よ爾は崇め讃められる 
第10曲 ハリストスの復活を見て 
第11曲 わが心は主を崇め 
第12曲 至高きには栄光神に帰し 
第13曲 今救いは世界に 
第14曲 爾は墓より復活し 
第15曲 生神童貞女賛歌 

まあ・・・他のラフマニノフの交響曲とかピアノ協奏曲とかとは作風が違う。「別にラフマニノフ作曲でなくともよくね？」とか思ってしまう。正直、ずっと曲風が静かなもんで退屈である。・・・まあ、今まで退屈だと思ってた。

んー、でもちょっと聴き方を変えると変わってくる。なんか安っぽい言い方で大変申し訳ないがヒーリングっぽい感じで聴くとそんなに退屈でもない。かなりいい感じである。夜、お風呂上がりとかのゆったりとした気分のときに聴くのがよろし。間違ってもお笑い番組見ながらとかはダメだ。

えーと、美術のほうの話になるけど、私はロシアの教会とかのイコンが大好きだ。画集も持ってるし、一度東京の美術館で展覧会をやってた時は大喜びで観に行った。ロンドン旅行のとき一人でお散歩してたらロシアっぽい教会があるのを発見して大層驚いたのを覚えている。壁にいっぱいイコンっぽいマリア様が描かれていたっけ。トランジットでモスクワ・シェレメチェボ空港に降りたの以外はロシアに行ったことがないので本場の教会がどんなのかは想像するしかないんだけども。

この晩祷って曲はイコンを見ている時と似た感じの癒しを感じる。なんか聴いているとどこか遠い世界に行ってしまいそうである・・・危ないわな。

で、とくにロシアの名歌手ボロディナが歌う第2曲目の美しさったらない。合唱の中から浮かび上がってくる深い美声が何度聞いても美しい。ここだけでもイイ！

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スヴェトラーノフのラフマニノフ「鐘」

ラフマニノフ：合唱交響曲「鐘」　
アレクセイ・マスレンニコフ（テノール）
ガリーナ・ピサレンコ（ソプラノ）
セルゲイ・ヤコヴェンコ（バリトン）
ユルロフ合唱団
スヴェトラーノフ（指揮）、ソビエト国立交響楽団

連日年末調整の仕事で、体は疲れてないのに神経ばかり疲れている。なのに、更新しようかなと思ったのは。

なんだかいつの間にか１６万アクセス行きそうじゃないの。あら～、すごいわね。こんなに更新さぼってるのに。なんかやる気が出てきたわ。

ということで、今日はラフマニノフ。ラフマニノフって誰？なんていう人はこんなブログなんて読まないと思うから詳しくは述べない。とっくに死んでるけど、この作風にしちゃ意外と最近の作曲家。

・・・実は、この「鐘」って曲はラフマニノフの数多い名曲の中で一番好きなんだよ～。（あー、鐘ったって合唱曲のほうだから。ピアノ曲じゃないって）
ラフマニノフって言ったらあれ、交響曲第２番とか、ピアノ協奏曲とか、パガニーニの主題によるとか、ヴォカリーズとか名曲が死ぬほどあるんだが。

みんなが好きな曲はあまり興味がない。いや、もちろんみんなフツーに好きだけど。この「鐘」にはかなわん。どんなに好きかというと、このブログを始めてかなり最初のほうでコンドラシン盤を取り上げたくらいだったもんで。世間的に人気はどーなんだ。私は今まで「あーーーー、私もこの曲大好き～～～」って人を見たことがない。生で演奏を聴いたこともない。（ＮＨＫ-ＦＭでドイツ語による歌唱を聴いたことがある。日本で演奏されたものの録音だったようだが・・・記憶が薄い）

過去記事：コンドラシン指揮の「鐘」


この曲のＣＤは多い。ざっと見てネーメ・ヤルヴィ、アシュケナージ、ビシュコフ（←顔が濃い）、プレトニョフ、ムーティ、デュトワ、・・・なんか「やってそう」な指揮者が名を連ねている。今回のスヴェトラーノフ盤も現役で（輸入盤だけど）売ってることは売ってる。（なんかムーティ盤ってお得な感じ。１２９２円でプロコのイワン皇帝とアレクサンドル・ネフスキーも聴けるんだぜ。）

で。

今年発売されたという（知らなかったが）ワシーリー・ネボリシン盤がすごーく気になる。誰だよネボリシン。なんか怪しいクスリみたいな名前だ。１９５４年っつー録音年も非常に気になる。カップリングのスクリャービンも気になる。この木なんの木気になる木。

さてえ、スヴェトラーノフ盤ですがコンドラシン盤の衝撃度にはちょっと落ちる（コンドラシン盤はいかにもロシアっぽい貧相な録音状態が素晴らしい、歌手もロシア発声の大ヴィブラートが超しびれる）が、スヴェトラーノフも普通によい。バリトンのヤコヴェンコって人の声が素晴らしい。

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シュニトケ/ファウスト・カンタータ

シュニトケ/ファウスト・カンタータ
ジェームズ・デプリースト指揮/マルメ交響楽団・合唱団・他


こんにちは。


最近はちょっと涼しいかなあ？とは思ってたんだけど今日はまた暑いですな。
私もついに最近家でクーラーつけました。

でも、もちろん一日中つけたりはしないです。ウチはたいへん狭いので、５分もかければ寒いくらいなのですぐ消す。だから消費電力はそんなに高くないと思う。

夜寝るときはもちろん、アイスノンをまくらにしたり、保冷材を活用したり、ラジバンダリ。

あとはまあ、一番手っ取り早いのは心理作戦。夏はやっぱり怪談でしょ。最近は都市伝説かな？

（それはそうと、私はお化け屋敷は苦手。「怖い」というよりオバケ役のバイトの人に「わっ」と驚かされるのがすごーくイヤなもんで。あとはそんなに怖くないので、オバケの人に道を聞いたこととかあります。）

最近好きなのはここですね。文章が上手な人のは参考になります。

http://syarecowa.moo.jp/

（コト○バコとか泣くほどコワイ。ダメな人はあまりおすすめできません。）

私の特異体質なのか怪談をたくさん読むとその夜はぞっとしてとーーーーってもよく寝れます。人間って体温が下がるときに眠れるというではないですか。

コツは、夜寝る前に怖かった話をゆっくりと思い出すことです。そんで、いろんな想像をめぐらし（窓の外に誰かいる・・・とか玄関先に落ち武者が立ってる・・・とか）ます。・・・でも大抵はそんなことしなくてもすぐ寝ちゃうんだけどね。

ま、そんな怪談話のときのＢＧＭとして大変有効と思われるのが、本日ご紹介のＣＤ、シュニトケのファウスト・カンタータでぇす。

アルフレット・ガリエヴィチ・シュニトケ(Alfred Garyevich Schnittke、1934 - 1998)は旧ソ連のドイツ・ユダヤ系作曲家。

よく、「夏に聴くと涼しいよ～」みたいな感じで紹介されるのがシュトラウスの「アルプス交響曲」だったりＲＶＷの「南極交響曲」だったりするんですが、シュニトケのこの曲は別の意味で体温さがる・・・下がるような気がする。これを洋風お化け屋敷のＢＧＭにしたらいいのに。廃墟の洋館とかな。

そもそも、これを買ったのは、昔ＣＤ屋で貰ってきたＢＩＳレーベルの試聴盤にこの曲の一部が入ってて（第７楽章かな？）、非常に興味を持ったからです。他にシュニトケはもってない。全部こんななのか？

曲は・・・ヨハン・ファウスト博士の伝説を描いた民衆本 "Historia von D.Johann Fausten"をテキストをしている・・・ようだ。最初から最後までなんか呪いの音楽っぽくおどろおどろしい。精神的にフツフツとくる。びゆーんと鳴る電子音とか素敵。後年、この曲をオペラにしたようで、舞台が見たい。

ところで、アルトのアリアっぽい第７楽章は、私のカラオケの得意曲「黒百合の歌」にリズムとか雰囲気とかそっくりだと思う。アイヌっぽいっつーか。そーでもねーか。

黒百合の歌（織井茂子）
http://www.nicovideo.jp/watch/sm7338524

ファウスト・カンタータ
http://www.youtube.com/watch?v=183e0svwKlE

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グリエール/イリヤ・ムロメッツ

グリエール：交響曲第３番「イリヤ・ムロメッツ」
ドナルド・ヨハノス指揮/チェコスロヴァキア放送交響楽団

過去記事：荒川選手の原点/グリエール・赤いけし



ロシアのまーまー知ってる人は知ってる作曲家、グリエールって言ったらバレエ音楽「赤いけし」。そう相場は決まってる。少なくとも私にとったら。

しかし。グリエールは、実は交響曲も素晴らしい。それどころか聴いていて「ひょー！」と叫んでしまうほどかなりの傑作であるぞ、この交響曲第３番。ま、このＣＤはね、ずっと聴かないまま死蔵されてたの、ウチに。で、今日ふと思い出して聴いてみたのです。

いやー、交響曲というよりは、劇音楽に近い。つか、昔の映画音楽とかに近い。壮大な力強さはロシア音楽というよりワーグナーの管弦楽曲にも近いかも。壮大でありながら叙情的な部分は非常に瑞々しい響き。また第２楽章の官能的な響きはＲ・シュトラウスを思わせる。

しかも、交響曲のくせに７５分半もある。演奏するほうも疲れそうである。

「イリヤ・ムロメッツ」という物語はちっとも知らなかったのだが、調べてみたら結構面白いというか奇想天外、ロシアのドン・キホーテ（ディスカウントショップではない）って感じの物語であった。

なげぇので、かいつまんで。

ロシアの口承抒情詩「ブィリーナ」に登場する英雄の物語。
イリヤは老夫婦が子供が授かるように祈った末生まれた子だったが、生まれつき手足が動かなくて３０歳まで家を出たことがなかった。

しかし、ある日３人の旅の老人が家を訪れイリヤに声をかけると彼は立ち上がり、薬によって強大な力を得た。老人たちは「国を乱す者と戦い弱い者を助けるためにこの力を使う」ことを約束させて去る。

イリヤはキエフを目指して旅立つが、その途中巨人スヴャトゴルの妻サルイゴルカに誘惑される。サルイゴルカは応じなければイリヤに乱暴されたって言いつけるわよというんで、しかたなく彼は応じる。しかしスヴャトゴルに見つかる。イリヤは正直に話しスヴャトゴルは妻を追放、イリヤとは兄弟の契りを交わす。

二人は旅を続けるが、スヴャトゴルは巨大な棺に入れられて死ぬ。このときスヴャトゴルの体から泡が溢れ、イリヤはこの泡を身につけるとスヴャトゴルの力と勇気を受け継ぐ。

イリヤはチェルニーゴフの町に着き、町を包囲していた軍勢を追い払った。人々に恐れられていた盗賊ソロウェイの右目を射抜き捕らえた。

キエフに着くと、太陽公ウラジーミルに迎えられ英雄たちと交誼を結ぶ。この地の幽霊や城に住む化け物を退治する。

しかしある日ウラジーミル公が宴会を開いたのにイリヤを招くのを忘れた。怒ったイリヤは町の建物を破壊して売って金にし、町の酒場で宴会を開く。ウラジーミル公は謝罪し、あらゆる酒場を貧乏人に３日間開放することを条件に仲直りする。

年老いたイリヤの前に強敵ボドソコリニクが現れ、互角の戦いになるが、相手は実は自分の子（サルイゴルカとの子）であることを知る。いったん二人は和解するが、ボドソコリニクは気が変わって槍でイリヤを刺す。しかし、イリヤは付けていた十字架に槍が当たって助かる。イリヤはボドソコリニクを雲の高さまでぶん投げて殺す。

ママイ率いるタタールの大群がキエフを襲う。イリヤはママイを殺し、５日間の戦いの末勝利する。しかし仲間の一人が慢心の言葉を吐いたため、敵軍の死者たちが起き上がり、５倍にもなって大群で襲ってきた。６日後また敵は増えた。イリヤが後悔の祈りを捧げると敵は地に倒れ伏し、勇士たちは全員石像と化した。

曲の構成は以下の通り。

第１楽章「さまよえる巡礼者、イリヤ・ムロメッツとスヴャトゴール」
第２楽章「山賊ソロウェイ」
第３楽章「ウラディーミル公の美しき太陽宮殿」
第４楽章「イリヤ・ムロメッツの武勇と石化」

こんなふーに。筋書きはあまりに奇想天外すぎて一瞬ヒクが、曲は本当にイイ。（昔話なのに何故か数字に細かくて、やたら３の倍数や５の倍数とか出てくるからいちいち「世界のナベアツ」を思い出した）

コレ知らない方は是非聴いてみて（この曲がどのくらい有名なのかは知らんが）。ナクソスの他にもいくつか録音はあるみたいだが、とりあえずこのナクソス盤の演奏は壮大で迫力があり素晴らしい。

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ゴロヴァノフのスクリャービン

アレクサンドル・スクリャービン:交響曲第３番「神聖なる詩」第４番「法悦の詩」
ニコライ・ゴロヴァノフ指揮/モスクワ放送交響楽団

みなさんこんばんは。

今日は、昨日買ってきたばっかりのゴロヴァノフ（ゴロワノフ？）のＣＤを聴きます。いやもう一回昨日聴いたんだけどあまりに凄くてな。

えーと。（唐突ですいません）

実は、ここの読者さんならお気づきのことと思いますが、私はロシア系やラテン系の「爆演火吹き系指揮者」も好きですが、イギリスなんかのノーブルな気品に溢れるシブイ演奏をする指揮者も好き（ブライデン・トムソンとかヴァーノン・ハンドリーとか）、という両刀使いです。どっちも楽しむことができます。逆に真ん中ヘンの指揮者はよくわかんないかもな。真ん中ヘンてだれだ。

で、前々から「ゴロヴァノフは（なんだか知らんが）スゴイ」という噂を聞いていたのですが、なんだかＣＤが高い気がしたので今まで手を出さなかったのです。しかし今回めでたく１２５５円という魅惑的なお値段で（バーゲンだったので）入手いたすことができました。おめでとうありがとう。

しかし。実は私はこの曲を聴くのは生まれて初めてなのよーん。

まあ、おそらく多くの人が思うとおり、生まれて初めて聴く曲がゴロヴァノフ指揮であってはイケナイのである。危険危険。全く違うものに聴こえてしまうようである。つーか、本来は多分こんな曲ではないんだろうな、というのは想像がつく。

まー、例えて言えば、生まれて初めて付き合う男が２００キロ超の巨漢だったりとかで、「男ってみんなこんな感じ（かしら）」と思い込んでしまう女の子くらいかなりヤバイ（いや、もしかしてそういう人も実際いるかもしれんのだが抗議は受け付けない、３５過ぎても羊水は腐らない。）。

この「神聖なる」というのはいったいどこにかかる形容詞なの？というくらいバイオレンスな演奏である。聴いていて鼻血が出そうだ。どぴゅ。

冒頭を聴いて、最初に私の頭に浮かんだのは、非常にメジャーな形の火星人の襲来。火星人はＵＦＯに乗って地球にやってくるのだが、好意的に出迎えた地球人にたいし、容赦ない攻撃を加えるのである。そうそう、私の大好きな映画「マーズ・アタック！」（ティム・バートン監督）みたいな感じの宇宙人だよ。そっからもう、第１楽章が終わるまで静まることなく縦横無尽に暴れまくり、北アメリカ各地を破壊しまくる（それにしても宇宙人にせよ天変地異にせよなぜいつもＳＦ映画ではアメリカが攻撃されるのか？）。録音がやや古ぼけている感じがまた、安っぽい昔のＳＦ映画のサントラを聴いている感じで・・・シ・ビ・レ・ル。

マーズ・アタック! 販売元：ワーナー・ホーム・ビデオ 発売日：2007/03/09 Amazon.co.jpで詳細を確認する

「法悦の詩」も（まあ、どっちも同じような演奏なので頭の中では区別はつかないが）、この曲を表現するのによく言われるよーないわゆる男女間の法悦というよりは、真夜中にお布団で熟睡しているところに突然ブルドーザーが部屋に突っ込んできて下敷きになる感じ・・・がした。

ああ、もうあんまり素晴らしすぎて、他の指揮者の演奏を聴く気にはなれない。多分物足りなくなってしまうだろう。そしてこれで私のスクリャービン鑑賞は終わるのかもしれない・・・。コワイ。（あ、この曲は実は本当にそんな感じの曲ですよ、という方はご一報下さい）

次はモツレクを聴いてみたい。


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↓ここもクリックしていってくだしゃんせ。

ポポフ/室内交響曲

ポポフ:室内交響曲ハ長調
モソロフ：4つの新聞記事、3つの子供の歌/他
アレクサンデル・ラザレフ指揮/ボリショイ劇場ソロイスツ・アンサンブル　ネリー・リー（ソプラノ）他

昨日は、友人と前から気になっていた水道橋の鉄板料理屋「オキドキ」に行きました。

昭和レトロっぽい内装で、ネットで見て惹かれたのですが、想像していた感じと違い、店員さんたちが物凄く明るくて元気よくてすごく親切で正直ちょっとヒクものがありました。ま、しっとりと語り合いたい人はちょっと違うかもと思う。元気なのはいいこと・・・か。

まあ、私はお酒が飲めておいしい料理が食べられれば何でもいいのですが。何でもおいしかったけどとくにイベリコ豚のカルビが美味しかったです。金曜だったので８時ごろにはかなり混みあっていました。また行きたいです。友人もとても楽しかったと言ってた。


さて。


今日は（も）、オリンピア（メロディア）で以前出ていてとても安く入手したＣＤのシリーズ。

ポポフって作曲家、他の曲はたぶん聴いたことないんだけど。交響曲第１番が輸入で出ているようだよ。タワレコの記事はかなり気合入っている。

←ボッツスタイン盤

ガヴリイル・ニコラエヴィチ・ポポフ（1904–1972）ソ連のロシア人作曲家。

1922年から1930年までレニングラード音楽院でニコラーエフ、シテインベルク、シチェルバコフらに師事。ピアノ曲《表現》作品1がアルノルト・シェーンベルクに献呈されているように、ブゾーニや新ウィーン楽派の影響のもとに作曲家として活動に入る。大胆な才気においてショスタコーヴィチにも匹敵すると認められ、《室内交響曲（またはフルート、トランペット、クラリネット、ファゴット、ヴァイオリン、チェロとコントラバスのための七重奏曲）ハ長調》や無調の《交響曲 第1番》は、進歩的な作品としてセンセーショナルな成功を収めた。

やがてショスタコーヴィチのように当局と衝突して、より伝統的な音楽語法で作曲するに至った。(ウィキペディアより）

で、この室内交響曲。いやこれはとてもいいぜえ。まあ、時代的に普通にショスタコーヴィチっぽくもあるが、シェーンベルクなんかのドイツ・オーストリア系の感じにも近いかも。前衛的だけどちゃんとメロディもある。もしかしてシェーンベルクの同名の「室内交響曲」に影響を受けているかもな。腕のよいソリスト級の楽団員がバリバリ演奏したらすごくカッコイイと思う。（よくわからんが日本のＳＦアニメとかに使われてもいいかんじだ）

第１楽章　モデラート・カンタービレ
フルートなどでやや不安な朝の目覚めみたいな感じで始まるが、だんだんと希望が感じられる。で、また少し不安になる。

第２楽章　スケルツォ-アレグロ
トランペットとクラリネットの鋭い旋律で始まる。ちょっとマーラーのスケルツォを思い出す軽快さ。途中ゆっくりとなり、温かみのあるメロディが登場する。心に深く食い込むような感じでここは印象に残る。またスケルツォに戻る。

第３楽章　ラルゴ　
ゆっくりと弦ではじまり最初ちょっとバッハの曲っぽい。・・・正直、ここは長くて退屈。

第４楽章　フィナーレ-アレグロ・エネルジコ
また、曲に快活さが戻ってくる。第２楽章のきれいなメロディの再現。曲はどんどん急速さを増して、最後はワクワク感を残して終わる。演奏する人もなんだか楽しそうだ。

全体で３５分くらい。このポポフって人は、このまま自己の作風を貫き通してたらかなり傑作を残せたのではないかと思う。ああ、なんと惜しい。きっとこういう作曲家がいっぱいいたんだな、ロシアは。

ついでに。このＣＤに収録されている、「鉄工場」でおなじみのモソロフの大変可愛らしい歌曲集が収録されている。

新聞記事の広告を歌詞にした歌曲・・・といっても短い３行広告を歌詞にしたらしく（医薬材料を売る店、戸籍役場、行方不明の犬を探す人、ネズミ退治の業者の広告・・・らしい。）、そのマジメなヒョウキンさに笑う。対訳なくて残念。

子供の歌・・・ネコに向かってニャーニャー言ってる女の子、ズーズーズーズー言いつつおもちゃを壊して困ってる男の子、「アッアー、バブシュカ～」と、おばあちゃんをせかす男の子・・・という詩（らしい？）。ともかくどれもすぐ終わってしまう。

このＣＤ、他にZhivotovという人のちょっと魅力的な小曲やチャイコフスキーっぽく心に染みるミヤスコフスキーの弦楽オケの曲もアリというかなり魅惑のＣＤなのだが、ちょっと長くなっちゃうので、残念今日はこのへんで。

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順位～あがってきた～！有難うございます。

シェバーリン/劇的交響曲「レーニン」

シェバーリン：劇的交響曲「レーニン」
  （マヤコフスキーの詩による）
アレクサンダー・ガウク指揮/ＵＳＳＲ放送交響楽団＆ロシア共和国室内合唱団・その他独唱者
シチェドリン：オラトリオ「人民の心の中のレーニン」 (Lenin in The People's Heart)
ゲンナジ・ロジェストヴェンスキー指揮/ＵＳＳＲ放送交響楽団＆合唱団・その他独唱者

本当は、サントリーにエルガー２番を聴きに行く予定ではあったのですが（当日券があるならば）、実家に急遽呼び出されたので（「ビールやるから来い」攻撃）なんだか行きそびれてしまった。それに今月ぶっちゃけお金、使いすぎだ。これから飲み会だらけなのに。

ということで、同じエルガーというのも考えたが芸がないような気もするので、全然違う曲で。こういうの好きな方も読者には　きっといるかと思うんで。いないか

（あたしは、赤旗読んだりしてないからね、念のため。）

これはね・・・ジャケットからしてコワイィ。レーニンをたたえる音楽が二曲。黛さんがすきそう。

まずシェバーリンの交響曲。まず、ショスタコーヴィチの革命の最終楽章っぽい暗くヒロイックな音楽の第１楽章。・・・んー、深く考えなければ聴き応えがある。触れればやけどしそうな熱い音楽である。

第２楽章から歌がはいる。まずウラジーミル・マヤコフスキーの詩による（と思う）ナレーション。独唱は鼻がつまった歌唱がロシアっぽくてなかなかいいぜ。ロシア語の「ぐにゃ～」とか「むにぇ～」とかいう発音好きにはたまらん（そんなの私だけ？）。
しかし語りが長くてロシア語はわからないし・・・対訳が欲しい。

ヴィッサリオン・シェバーリン（１９０２～１９６３）ソ連の作曲家。
オムスク大学に学び、その後モスクワ音楽院に進学。卒業制作の交響曲第１番は恩師ミャスコフスキーに献呈された。ショスタコーヴィチとも親交があった。

卒業後はグネーシン音楽大学作曲科の主任教授も勤めた。１９４８年にジダーノフ批判の犠牲者になり、ソ連楽壇の表舞台から葬り去られた。（ウィキペディアより抜粋）

劇的交響曲「レーニン」は１９３３年の初演。

２曲目は「カルメン組曲」で有名な？（←聴いたことないけど）シチェドリン（１９３２～　）のオラトリオ。まだ生きてるのか？シチェドリンて。鼻のつまったラッパの音で始まり、お経みたいな不協和音の合唱団の歌が続く。さっきの曲とはうってかわって、なんだか親しみにくい。うう。１９６９年の作品だからこんなもんか。

バスの独唱が英雄っぽい歌を歌うと、とたんに金管楽器のファンファーレがかっこよく反応。なんか面白いのはここだけで、これのどこが人民の心のレーニンなのかつかめない。なんだか幽霊が出てきそうな感じもする。ソプラノ独唱もひどく不気味だし、最後をしめるアルト独唱もどこの国だかわからない民謡っぽくてどこか別の世界に連れていかれそうでちょっとコワイ。

余白？に「労働者のマルセイエーズ」などというのが入っている。まあ、ロシア語の「ラ・マルセイエーズ」なのだが、これもナゾだ。

（こんなＣＤ持ってるの私だけかと思ったが、何年か前にオフ会とやらをしたときに来ていた大学生の男の子が持ってたので、話が盛り上がった。若いのになかなかあなどれないヤツだった。元気だろうか。）

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カリンニコフ・交響曲１＆２番/東京ニューシティ管

カリンニコフ：交響曲第１番ト短調
同上：交響曲第２番イ長調
曽我大介指揮/東京ニューシティ管弦楽団
（２００７年９月２１日・東京芸術劇場）

ない。探したけどない。ウチにあったはずのカリンニコフ。絶対持ってたんだけどなあ、ナクソス盤。一回聴いて「噂ほど（隠れた名曲？）じゃないなあ。」と思ってそのままになっていたのだった。

でも。こんな潔いプログラムを見て、コンサート行かないわけにはいかないと思ったのだわ。プロのオケで。これ、もしカリンニコフが一曲で、後半シベリウスとかブルックナーとかベートヴェンとかだったら、私きっと行ってない。

でまー、電話したら（当然）当日券は残ってるということなので、さっそく会社帰りに池袋へ。

池袋と言えば、普通にラーメン激戦区。そんなわけで、最初はゲイゲキに一番近い「中本」って有名店に行ってみた。が、そこそこ並んでおり。しかも、なんだか全体的に親しみにくい感じ（お客も店員も）。ラーメンも見るからにギトギト系で、コンサート前にはクドそうなので却下。

以前、ミューザ川崎に行ったときに行った「えるびす」の池袋西口店へ。まーまー空いていたしまだ全然入りやすい感じ。急いでたし。

前回はとんこつ醤油ラーメンだったが、今回は王道でしょうゆラーメンの味玉入り。ま、ごく普通のさっぱりとしたラーメンだったがおいしかった。玉子もちゃんと半熟で丁度良い。あとにクドさが残らず、コンサート前にはぴったり。今度またコンサート前に行こうっと。

さて、コンサート。
本当に、こんなマイナーな曲目でコンサートをやったこの指揮者とオケの人々にまず拍手を送りたい。
もう、最近のオケはヘタレなプログラムが多すぎる。このところ好きな指揮者の来日公演は大抵破綻をきたさない曲目ばっかり（誰とは言わないが）なので行ってない。私は演奏家より曲目重視なのでね。

今日のオケ、東京ニューシティ管弦楽団は多分聴くの初めてだ。新しいオケのためかちょっとベンチャー企業的な、隙間産業的な匂いがしてよい。

指揮者の曽我大介さんも全く初めて聴く指揮者で、外見はなんだか三谷幸喜の舞台とかに登場しそうな人のよさそうな感じだが、外見とは違って大変情熱的な指揮をされる方だと感じた。（・・・というか今日はＡ席なのに一階席前から３番目なんて席だったので迫力からそんな感じがしたのかもしれない。）

で、まーはじめにカリンニコフの紹介。

ヴァシーリー・カリンニコフ（１８６６～１９００）
ロシアの現ムツェンスク郡オリョル県ヴォイナ生まれ。才能を認められモスクワ音楽院に入学したものの、お家が貧乏で学費が払えず退学。まーかわいそうに。その後ロシア音楽協会の音楽学校で作曲とファゴットなどを学ぶ。

その後チャイコフスキーの推薦でモスクワのマールイ劇場の指揮者に就任したりもしたが、幼少からの虚弱体質のため、２０代で体調不良をうったえる。２７歳で指揮活動を断念、温暖な気候のヤルタに移住・療養。その頃書かれたのが交響曲第１番と２番。しかし、やはり病魔には勝てず、３４歳の若さで結核のためこの世を去る。

・・・と、悲惨な運命だったが、今日聴いた２つの交響曲を聴く限りどんよりとした暗さはあまり感じられない。２曲とも愛くるしい、可愛いとさえ思える交響曲である。

どちらも第２楽章のアンダンテな楽章がよい。第１番のほうなど、あまりのカワイさに色々妄想が働いてしまった。・・・ロシアのある村にやってきたサーカス団。花形のアクロバットの美少女と地元の若者が恋に落ちる。彼女の得意技は綱渡りと玉乗り。しかし運命は二人を引き裂き別れる結末に。・・・というような（←あくまで妄想）メルヘンチックでもあり物悲しくもあるそんな感じの曲。まあ、フィナーレは騒々しく壮大に終わる。

２番のほうは、まあまあ無難にまとまっている１番よりももっと色々と全体的に冒険はしているようである。まとまりには欠けるかもしれないけど、２番のほうが色々やっていて面白いかも。アンダンテ・カンタービレの第２楽章はやはりロシア風にロマンティックで物悲しい。薄幸・短命な可愛い少女のようである。（「火垂るの墓」の節子を思い出した。今日テレビでやってたね。セツコー！！）

２番はまたムリヤリ盛り上げて（・・・指揮がというよりは、曲がそもそもムリヤリ臭い）華々しく終わっているのだけれど、これはこれで良い感じでした。

・・・というわけで、今夜はなかなか素晴らしいものを聴かせて頂きました。アマオケでは比較的取り上げられる（らしい）カリンニコフの１番ですが、２番はなかなかナマでは聴けず、しかもプロのオケではカリンニコフ自体取り上げることは珍しい。いや、今日は行ってよかったでした。ＣＤ探してみよう・・・アレ？実家においてきちゃったのかな？

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あまり気にはしてないです。でも。
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鉄工場 作品19
エヴゲーニー・スヴェトラーノフ指揮、ソビエト連邦交響楽団（鉄工場のみ）その他

あー、なんつうか、アレよ。

気になってるでしょ、殿方たち。あたしがどう思ってるかって。
もうすぐ来る、アノ日。アレが配られる日のことを。

←一応、クリックすれば楽天で買える。
「バレンタインはんたぁぁぁぁい！！」などと私は声高に言う気はない。別に気に入らないオッサンたちにはチョコなんかあげなければいいのである。でもま、「お返しがめんどくせー」と思わせない程度のどーでもいいチョコの準備は一応出来ている。

















悪魔か、私。
こんなのならあげないほうがいいかもしれんな（でも、美味しいのよ、これ。チロルチョコだし。）。

どう思いますか、殿方たち。



ごえんがあるよチョコ


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さて、今日はチョコレートのメーカーのモロゾフと間違えそうな、すでに一回「モロゾフ」と打ってしまって慌てて直しちゃったわよ、というロシアの作曲家モソロフの作品集を。

モソロフといえば、鉄工場。この作曲家はこれ一曲で知られている（と思う）。３分ほどの作品ながら、鉄もの好きにはたまらない。うーん。オネゲルの「パシフィック２３１」と並ぶな、鉄ものとしちゃ。

アレクサンドル・ヴァシリエヴィチ・モソロフ（1900年-1973年）は、20世紀のソビエト連邦の作曲家。ロシア・アヴァンギャルド音楽の重要人物の一人として著名。

5歳のときに先立たれた実父は弁護士で、母親はボリショイ歌劇場の歌手であった。後に母親が画家と再婚したため、音楽と絵画の両方に才能を伸ばすことになる。ロシア革命中に人民委員の事務所に勤め、この間にレーニンと個人的接触を持った。1922年にモスクワ音楽院に入学し、グリエールとミヤスコフスキーに師事。1925年に卒業。現代音楽協会（ACM）室内楽部長を、その後は放送局の音楽編成を務める。

モソロフの作品は、破壊主義や機械崇拝を実現するものとしてしばしば言及され、とりわけバレエ音楽「鉄鋼」（1927年）から抜粋された管絃楽曲「鉄工場 Zavod 」（1928年）は、世界的に演奏された。

その後、ロシア・プロレタリア音楽同盟から激しい攻撃を受け、ロシア周辺各地の民謡を採譜したり研究したりしていた。が、1937年に「反ソヴィエトのプロパガンダ」を理由に逮捕され、8年も白海運河建設の強制労働をさせられていた。

多数の犠牲者を強いたといわれる白海運河から、グリエールとミヤスコフスキーの奔走によって奇跡的に生還することができたが、健康を失い、民謡による作曲を続けながら生活を続けたが、作品の上演は当局によってたいてい否定された。モソロフの作品が復活するのは、死後まもなくのことだった。（ウィキペディアより）

もうかわいそうで読んでられない感じである。アヴァンギャルドな作品を作り続けるには、なんと辛い時代だったろう。グリエールやミヤスコフスキーなんて（やや保守的ながら）魅力的な先生につきながらも、迫害を受けたあとの作品は・・・なんじゃこりゃ。やぼったいフォークダンスみたいな「兵士の歌」や、ただのロシア民謡でしょ？の「前線の歌」や「コルホーズの草原」は、ウチにあるＣＤの中では異彩を放っている。題名はカッコイイが。

このＣＤの中で、アヴァンギャルドっぽいのはピアノ協奏曲と鉄工場のみである。ピアノ協奏曲は「そうよ、私の世界はこっち」と主張。攻撃的なプロコフィエフっつーか。なかなかかっこいいよ。

（実家においてきてしまったが、他のＣＤで同じレーベルに歌曲集「３つの子供の歌」や「4つの新聞記事」なんてのもあって、それが滅法カワイイのである。ロシアアヴァンギャルドの絵本みたいで私好みなの。）

現在、モソロフのＣＤはほとんど現役ではないみたいで残念。タワレコのサイトではスヴェトラさんの鉄工場しか売ってなかったみたい。探せばあるのかな？

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えええ～？？こんなとこまで落ちちゃったの？？
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