バーバー/ヴァイオリン協奏曲

アダム・リッポンちゃんカワイイわ。

サン＝サーンス/サムソンとデリラ キング＆ルードヴィヒ

サン＝サーンス： 歌劇「サムソンとデリラ」
クリスタ・ルートヴィヒ（デリラ）、ジェームズ・キング（サムソン）、ベルント・ヴァイクル（ダゴンの大祭司）、アレクサンダー・マルタ（アビメンク）、リヒャルト・コーゲル（ヘブライの老人）、ほか
ジュゼッペ・パターネ指揮、ミュンヘン放送管弦楽団、バイエルン放送合唱団
（1973年6月　ミュンヘン）

スケートのシーズンたけなわ？ということで、本日は「フィギュア・スケートで使われた音楽シリーズ」。
このオペラのバッカナールとか、デリラの歌う有名な「あなたの声に私の心も開く」とかいうアリアが何年も前からよく有名な選手が試合に使ってるのを見る。我が国の安藤ミキティも２００７年だかにこの曲を使ってて、彼女の個性にはあってるなと思った。今季では、カナダの選手ジョアニー・ロシェットが使ってる。こないだのジャパンオープンで滑ってたのがコレ。

http://www.youtube.com/watch?v=lDI4Hqgnk8g

オリンピックでも使うのかなこの曲。女の子はこういう華やかで舞台映えのする曲がいいよね、やっぱし。今度のオリンピックはバンクーバーで行われるから、ロシェットはカナダの選手なのでかなり地元の期待も大きいと思われる。（別件ですが、バンクーバーは南北アメリカ大陸では唯一旅したことのある都市なので大変楽しみな私であります。食べ物うまいし治安いいし大好きな都市です。）

ロシェットは、もちろん女性なんだけれどもなんだか凄い筋肉隆々な選手なので、２ちゃんねるの実況では「兄貴」とか言われていた。小さい画面で見るとそんなでもないけど、本当にテレビでみると凄いんである。ナマで見たらもっと凄いんだろうな。だもんでロシェットは「サムソンとデリラ」のうち、どう考えても美女デリラじゃなくて兄貴サムソン役と思えてしまう。オリンピックでは思い切ってサムソンの衣装で出たらどうだろうか、んなあほな。

ということで（？）、有名なオペラ「サムソンとデリラ」だが、「カルメン」とともにフランスのグランド（大げさ）オペラの代表選手みたいな感じである。・・・が、私は一回もナマで見たことがない（それどころか舞台のヴィデオも見たことない）。フランス語が苦手なせいかあんまりフランスものはうちにはＣＤないんだな、気がついてみると。

あらすじ・・・私もよくわからんので、ながーいとっても親切な解説書をテキトーにぶったぎってつなぎ合わせてみた。本当はもっとたくさんの人が出てくるはずである（なげやり）。

パレスチナのガザ地区。今も昔も戦が絶えないところである。征服されたヘブライ人たちが嘆きの歌を歌っている。その中で英雄のサムソンが力強く歌いだす。（中略）　その時大寺院の扉が開いてペリシテ人の妖艶な美女たちが歌いだす。その中の一番の美女デリラがサムソンを誘惑する。（中略）サムソンはデリラの誘惑に抵抗したものの、ついに抗えなくなってしまう。ペリシテ人に捕えられ、その怪力の根源である頭髪を刈り取られたばかりでなく両目もくり抜かれ、投獄され石臼に鎖でつながれてしまう。（中略）ペリシテ人の勝利を祝う盛大なるバッカナール。サムソンはエホバの神に最後の願いを祈る。すると彼の祈りはかなえられ、ダゴンの神殿も轟音とともに崩壊し、ペリシテ人たちを一人残らず下敷きにしてしまう。めでたしめでたし。

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よくわからんながらもこのＣＤがウチにあるのは、他ならぬキング様がサムソンを歌っているからなんだけど、やっぱりフランス語を歌うキングは（イタリア語よりも増して）すごく違和感がある。なので普段あんまり聴かない。「ぬい～」とか「でとわ～」とか歌わんでほしい、キング様には。キング様は私にとっては永遠のジークムントとローエングリンなんだし。もちろん筋肉隆々の力強いキャラは彼にぴったりだから、カッコイイ歌唱には違いない。

ところで、「ヒーローを誘惑するエロい役」ということでヒロインはメゾ・ソプラノが歌っている。「サムソンとデリラ」はカルメンとともにメゾが主役の美女を歌える貴重なオペラである。だいたいさー、メゾやアルトは普段の歌劇場ではヒロインを苦しめる恋敵役か、女なのにズボン履いたりとか、または怪しい占い師とか地味な役が多いからね。

カルメンにしろデリラにしろ、発音がめんどくさいと思うフランス語で歌わなならんということで、メゾって結構気の毒な声域かと昔から思ってた（そんなでもないのかな？）。このＣＤでは一般的には「エロさ」とは無縁と思われる、ドイツの名歌手クリスタ・ルードヴィヒが歌っている。ベーム・ファミリー？の一人であるし、歴史に残る名歌手なんで歌唱は見事だ。あんまり普段の彼女（レオノーレとか）を思い浮かべなければそんなに違和感無い。でもやっぱり実際の舞台ではアレだな、ワルトラウト・マイヤーとか妖艶な外見の人が歌ってほしいな～と思う。

ところで、この曲はデアゴスティーニのオペラ・コレクションでＤＶＤを発売する予定はあるんだろうか。何種類か映像はあるはずである。かなり豪勢でスペクタクルな舞台が想像できるので、ちょっと見てみたい気もする。

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真央ちゃんもヨナちゃんもがんばれ！グランプリ・ファイナル

昨日は、会社の忘年会で神楽坂で飲んでて、グランプリ・ファイナル（ショート）は帰ってからヴィデオで観ました。

グランプリ・ファイナルって今でこそ日本人が何人も出てるわけだけど、（何度も書くが）私が唯一見に行った東京開催（２００１年だったか）のグランプリ・ファイナルには日本人なんて誰も出てなかったんだぜ。プルシェンコとスルツカヤの黄金時代、「日本人は足元にも及ばない」と思ってたのだ。時代は変わった。１０年前くらいの自分が、日本人が大活躍する今の状況を見たら目をまんまるにして驚いただろう。

ま、今回は韓国開催ってことで歓声が違う。ジュベールの演技のときなんか何やら映画スターやアイドル歌手のような趣き。

男子の小塚くんのショートはものすごくよかったけど、ジョニー・ウィアー様の演技はどないだったの？よくなかったのかなあ。ウチのヴィデオには入ってなかったんだけども。ウィアー様の調子のよいのをあまり見たことがないんだが・・・。

真央ちゃんは完璧だと思ったんだけど、ヨナちゃんのほうが点数で上だったみたいだねえ。ヨナちゃんはトリプルルッツが一回転になっちゃったけどね。（私は日本人なので当然　真央ちゃんを応援しているけど、ヨナちゃんのファンなもんで心のすみで頑張ってほしいと思っている。微妙。日本人では中野選手がバレエ並の優美さで好き）

まあ、どのお国の方も自身の実力を発揮してよい演技をしてくれたらいいなあと思う。で、一生のうちでもう一回グランプリ・ファイナルがナマで観たいな。


↓主要な選手のプログラムは動画で見れる。ＧＪテレビ朝日。
http://www.tv-asahi.co.jp/figure/pc/movie/gpf.html

↑真央ちゃんフリーの曲はこれか？

浅田舞＆真央　スケーティング・ミュージック２００８－０９
1. ジョン・バリー/ジュリアン・カーショウ編： ある日どこかで
2. ジョン・ウィリアムス： SAYURIのテーマ
3. ミシェル・ルグラン： シェルブールの雨傘
4. ドビュッシー： 月の光
5. ハチャトゥリアン： マスカレード（仮面舞踏会）よりワルツ
6. カルロス・ガルデル： ポル・ウナ・カベーサ
7. ヴァレリー・ペティフォード： シング・シング・シング・パート2
8. ハロルド・アーレン： オーヴァー・ザ・レインボウ
9. ベートーヴェン： ロマンス 第2番
10. ピアソラ： リベルタンゴ ～映画「タンゴ・レッスン」
11. モンティ： チャルダッシュ
12. ショパン/トルガ・カシフ＆ジュリアン・カーショウ編： ソー・ディープ・イズ・ザ・ナイト

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フィギュア・スケートに使われた音楽シリーズ第４回/リラ・アンジェリカ

アルウィン：ハープと弦楽オーケストラによる協奏曲「リラ・アンジェリカ」
リチャード・ヒコックス指揮/シティ・オブ・ロンドン・シンフォニア
Rachel Masters（Harp)



アクセス数からいってけっこう人気はあるのに、ちっとも記事が増えてないこのシリーズ。というのも、最近「こ、これは！」という選曲をスケート界はしてくれないのである。

最近やったアメリカでのグランプリ・シリーズの、女子のフリーだけテレビで見たんだけど、選曲的にあんまり面白くない。ラフマニノフのピアノ協奏曲だの、トゥーランドットだの、カルミナ・ブラーナだの。全然一ひねりしたものがない。



女子シングルの上位から、気が付いた点。
・キミー・マイズナー
何故かトゥーランドットをフリーで持ってきた。荒川静香の編曲とは違う、トリノ・オリンピックでソコロワ選手の滑った編曲のだったと思う。しかし、キミーちゃんの性格の良さ（想像だが）が滑りにも滲み出て、見ているとニコニコしてしまう。好きな選手。

・キャロライン・ジャン
ずいぶん子供である。こういったコチャコチャした東洋人の小柄な女の子は大変苦手である。世間の評価は高いがどうも生理的に受け付けない。早く大人になって優美さを身に着けてほしい、っつーか、ほとんどこの人の演技は観てないんだけど。

・エミリー・ヒューズ
カルミナ・ブラーナの声楽ヌキ版を採用。彼女はいつも元気一杯で大好きな選手。ずっとこんな感じでいてほしい。

・ミラ・リュン
カナダの中国系の女の子。トリノに出てたので覚えているが外見も演技も随分女の子らしくなった。が、いいかげん、ヒゲ（鼻の下の産毛）を剃ったらどうだろうか。いつも気になる。バンクーバー期待してます。

・エレーネ・ゲデバニシビリ
トリノの時の私の大注目選手だったが、いまひとつ伸び悩んでいるようだ。母国グルジアの情勢が不安なため、練習場所の確保にも不自由しているのだろうか。しかし、やはり随分大人になった。あのトリノのショート・プログラムでの弾けるような笑顔がまた見たい。

・浅田舞
マオちゃんの姉。いや、抜群に綺麗だからちょっとくらいうまくなくても全然文句なし。


・・・というような私の勝手な好みと独断による感想はこのヘンにして。本題の今日の「フィギュア・スケートに使われた音楽」であるが。

遠く、長野オリンピックにさかのぼる。今は引退してしまったのか？中華料理屋の娘、アメリカのミッシェル・クワンが滑ったアルウィンて作曲家の「リラ・アンジェリカ」（実況アナウンスではライラと読まれている）。彼女のミッシェルという名前は、ご両親がビートルズ・ファンだったのでつけたって話だ（←どうでもいいが）。

ウィリアム・アルウィン（１９０５～１９８５）というイギリスの作曲家はあんまりよくわからないので（ＣＤも２枚くらいしか持ってないと思う）、詳しい言及は避けるが、このハープの協奏曲は抜群に美しい。

長野オリンピックの頃は、私にはイギリス音楽というものが全く頭になかったので、この曲がイギリスの作曲家が作ったってことは全然知らなかった。作曲者の名前はずいぶんあとで知ったのだ。

で。

ま、そこで「まあ、そんな美しい曲なら聴いてみたいわ」とか思う人もいると思うので、そんなとき便利なYouTubeから、クワンの素晴らしい滑りをごらん。長野オリンピック、懐かしいなあ。(途中、サティの曲も入る）

ご覧のように、この時の演技は大変素晴らしく、音楽も抜群でまるで文字通り天使のようだったが・・・残念ながら子供のような（私のニガテなタイプの）タラ・リピンスキーに金メダルを持っていかれてしまった。また、このときの３位は中国のルー・チェンで、クワンとともに、当時私の大好きなアジアン・ビューティなフィギュア・スケート選手だった。

この頃は日本人のフィギュアの選手なんて全然カスミのような存在だったなあ、かの荒川静香でさえも。

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ヴォーン＝ウィリアムズ「揚げひばり」

ヴォーン＝ウィリアムズ「揚げひばり」
(交響曲第6番、トーマス・タリスによる幻想曲）
タスミン・リトル（violin)
サー・アンドリュー・ディヴィス指揮/ＢＢＣ交響楽団

のだめちゃんが持ってる鍵盤ついてるカバンが欲しい・・・作るか。

さて。

このところ、検索ワードで一番多いのが　ま、「トリスタン」「新交響楽団」「グッドール」とかなんだけれども、意外に多いのが「あげひばり」でした。だもんで、キム・ヨナのフィギュアで滑った曲を聴き「誰が作った曲なんだろう？」とか思って検索していただいたのに、こんなオタクなblogに連れてこられてほとんど何も書いてないのも大変申し訳ないので、今日は「揚げひばり」でえす。

↓キム・ヨナの滑った「揚げひばり」

「揚げひばり」はイギリスの作曲家レイフ・ヴォーン＝ウィリアムズの作ったヴァイオリン独奏のある１４分ほどの管弦楽曲です。

レイフ・ヴォーン＝ウィリアムズ （Ralph Vaughan Williams, 1872年10月12日-1958年8月26日） は、イギリスの作曲家である。Vaughan Williams が姓であり、RVW または VW と略される。

グロスターシャー州ダウンアンプニーに生まれる。ロンドンの王立音楽大学で作曲を学び、在学中にホルストと知り合い親交を深める。民謡の採集や教会音楽の研究を通して独特の作風を確立し、イギリスの音楽界に於ける復興の礎となった。彼の一面である、イギリスの田園風景を彷彿とさせる牧歌的な作風は、広くイギリス国民に愛されているが、曲によっては「田舎臭く退屈」とも評される。

日本ではホルストの『惑星』の様な爆発的な人気を博した作には恵まれていないが、欧米ではホルストよりも評価が高く、生涯に9つの交響曲を遺し、また、イギリスの民謡を題材にした作品も多い。（以上、ウィキペディアより）




欧米か！

本当は「ラルフ」なんだけど、本人が気に入らないので「レイフ」って言ってたのだな、確か。

そうそう、「田舎臭く退屈」。私のＲＶＷに対する第一印象もそれに近かった・・・ような（高校のブラスバンド部の時の）。でも、それが彼の曲の魅力かなあ、とも最近思うようになった。ＲＶＷの管弦楽曲をわざわざ引っ張り出して聴くことはめったにないんだけれど・・・。（声楽曲とか、声楽つきの交響曲を聴くことが多い）

このサー・アンドリューのＣＤは、うちにあるのは大好きな交響曲第１番「海の交響曲」と組み合わせて2枚組でかなり安価で購入したもの。なので、１枚目ばっかり聴いて2枚目はほとんど聴いてなかった。今日久しぶりに聴いてみました、6番。

サックス独奏が渋いのう・・・。ジャズっぽいぜ。



綺麗なおねいさんのジャケットの「揚げひばり」は意外と少なかった。

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フィギュア・スケートに使われた音楽シリーズ第２回

グラズノフ：バレエ音楽「四季」
エフゲニー・スヴェトラーノフ指揮/フィルハーモニア管弦楽団
（ＥＭＩクラシックス　ＴＯＣＥ－59173)
アビィロードテクノロジーシリーズ・1977年録音

本日ご紹介の音源はグラズノフの「四季」であります。この曲をトリノ五輪のフィギュアスケートで使用したのは誰？誰？答えられたあなたはかなりのスケートマニア、オリンピックマニアです。

じゃじゃーん、答えはエミリー・ヒューズ！ソルトレイクの金メダリスト・サラ・ヒューズの妹さんです。え、知らない？日本人選手とスルツカヤ＆コーエンの戦いしか覚えてない！それは普通の人です。
エミリー・ヒューズは、実はアメリカの出場選手の中にエントリーされてはいなかったのです。だが、出場が決まっていてしかもトリノ入りをしていたミッシェル・クヮンが急に出場を辞退したため、その頃家族で近所のすし屋にて「サラ・ヒューズ金メダル巻き」をパクついていたエミリーに電話が。そして急遽ピンチ・ヒッターが決まったということです。

ソルトレイクではほとんど優勝候補にはなっていなかったのに、金メダルをかっさらった姉サラの強運を見事引き継いだ妹エミリー。（強運一家と呼んでいいかヒューズ家）　突然の出場だというのにショート・プログラム（確かガーシュインのピアノ協奏曲だったと思う。こっちの選曲もグー）から元気一杯、満面の笑顔を振りまきながらジャンプを決めていく様は快感。

しかも、彼女は決してノーミスではなく何回かしりもちついたりジャンプがすっぽ抜けたりしているのですが、「私はそんなこと全然気にしてないわ～」とばかり、すぐさま次の演技に切り替える様は見事というよりちょっと笑ってしまうくらい面白いです。（ここのところはＮＨＫ刈屋アナウンサーもかなりツボにはまっていたようです）

そしてジャンプや技が決まったときの笑顔爆発！！な時もなんだか一緒になってげらげら笑ってしまう。　「さあ見て！私を見て！凄いでしょう！」とアピール抜群！
（競技を見ている間「この顔は誰かに似ているな～」と思ってよーく考えたら関根勤さんの爆笑顔でした）

さて、そんな私の笑いのツボにすっかりはまってしまったエミリーちゃんのフリー・プログラムに使われた音楽が、本日ご紹介のグラズノフ作曲・バレエ音楽「四季」です。

アレクサンドル・グラズノフは１８６５年ロシア生まれでリムスキー＝コルサコフに師事した作曲家です。
タワーレコードに行くと、荒川選手の時にご紹介した作曲家グリエールのすぐ近く（隣？）にあります。（なんとはなしに最近ここらへんのロシアの作曲家が気になりつつあります）

競技をＴＶで見ていて（エミリーちゃんの爆弾演技に比べて印象は薄いかもしれませんが）耳に残ったメロディが素敵だったので、やっと最近入手しました。
が、さほど聞き込んでないのでなんとなく「ここらへんの所が使われたかな～」という感じ。
曲は何故か冬から始まり、秋で終わります。っていうのはもしかしてロシアでは一年のうちでほとんど冬だからかしらー。
ま、冒頭は冬なので曲はどんよりと始まるのですが、全体的にはとても穏やかで明るい音楽。耳に残るロシア風な旋律も美しいです。バレエ曲なのにコンサートで演奏されるほうが多いというのは聴き所満載なせいでしょうか。

スヴェトラーノフの指揮はロシアらしい迫力にあふれていて爽快。１９７７年と録音は古いですが、アビィロードなんちゃらのおかげでかなり音はいいと思います。たっぷりとした重厚感あふれる音がします。いかにもそれらしいジャケットも素敵ですね。


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荒川選手の原点/グリエール・赤いけし

グリエール1875～1956 (GLIERE) 
バレエ「赤いけしの花」Op.70(全曲)
アンドレ・アニハーノフ指揮/サンクトペテルスブルク国立交響楽団
8.553496/7 ／ NAXOS Classics 

＜フィギュアスケートに使われた音楽シリーズ＞第一回

私はフィギュアスケートをテレビで見るのが大好きです。マニアックに色々知っているわけではないですが、テレビで試合の放送をしていると必ず見ます。オリンピックなど、なおさら大好きで、夜中ずっと起きていて見てしまいます。

一度だけですが、本物のフィギュアスケートを見に行く機会がありました。グランプリファイナルを代々木体育館で開催したときに券を取って見に行きました。その年（ネットで調べたら２００１年だったようです）は、日本人の選手はだれもグランプリファイナルには残ることはできませんでした。そのときの出場者は、かなり錚々たるメンバーでした。スルツカヤ、プルシェンコ、ヤグディン、ミッシェル・クワン、ブチルスカヤ、エレナ・ベレズナヤ＆アントン・シハルリドゼ、ジェイミー・サレー＆ディビット・ペルティエ、申雪＆趙宏博、サラ・ヒューズ、・・・などとオリンピックを賑わすスターの皆さんをこの目でしかと見ました。最終決戦の日でしかもエキシビションまでその日にやったのです。最後まで大サービスで、サインボールまで投げてました（たまたまイリア・クリムキンのボールが飛んできたので貰って帰りました）。

かなりいい席で一万円超のお値段でしたが、なんだかお安い感じさえしました。だって、男子、女子、ペア、アイスダンス、すべてのジャンルの最高の選手が一堂に会しているんだもの。ほんとに贅沢な一日でした。（それにしてもかなり長い時間やってるもんなんですね）

本物のフィギュアスケートを生で見た方はお分かりだと思いますが、テレビで見るのと生では相当印象が違います。テレビでは優雅にひらひらくるくると回っているように見えますが、生は「氷上の格闘技」といってもいいくらいの肉体労働です。息使いまで聞こえます。　「フンッ」と息を吸って力いっぱい飛び上がり、回ったかと思うと「ガシャーン！」と大きな着氷の音が響き渡ります。これはスポーツですよ。

さて、今日のお題のグリエール作曲バレエ音楽「赤いけしの花」。かの荒川静香選手が最初に出場したオリンピック・長野大会のフリーで使用した音楽だと記憶しております。
長野の時はまだまだ幼い印象を残していた荒川選手。当時は日本人がフィギュアスケートで上位に残ることなど、伊藤みどり以来もうありあえないと思っていました。

フィギュアスケートの音楽をちゃんと字幕で紹介するようになったのはここ何年かのことだと思います。長野オリンピックのときはアナウンサーが曲名をちょろっと言うだけでした（言わないときもあったかも。あんまり重要ではなかったのかな）。荒川選手のときは「レッドポピー、赤いけしです」って言っただけでした。作曲者も言わなかった。でもとってもこの曲が気になりました。中国っぽいというか、ロシアっぽいというのか。なんだかとってもチャーミング。
作曲者もＣＤがあるのかも調べることもなく、いきあたりばったりで石丸電器にさがしにいきました。

探して探して探し回って、たまたまナクソスで The Red Poppy というのがあったのでたぶんこれだなあと思って買いました。スケートで使われたのはもちろんほんの一部でしたが、このＣＤは全曲入っています。これがもう、異国情緒たっぷり。料理に例えたらボルシチの中に餃子入れて煮込んだような。とても魅力的で、ラフマニノフとかリムスキー＝コルサコフとかの管弦楽曲が好きだったら間違いなく好きになってしまいそうです。バレエの内容はさっぱりわかりません。ただ、解説書の舞台写真はロシア・アバンギャルドっぽくてめちゃくちゃ好みです。

グリエールという作曲家ははじめて聞く人ですが、ロシアの作曲家（ドイツ人とポーランド人のハーフらしい）です。他に交響曲や「コロラトゥーラ・ソプラノと管弦楽のための協奏曲」というような曲があるようですが、残念ながら私は全然聴いたことがありません。

荒川選手自身は、いい成績を残せなかったからこの曲は好きなのかどうかわからないし、やはりヴァネッサ・メイ演奏の「トゥーランドット」（何故か、たまたまこのＣＤをトリノオリンピックのぜんぜん前から私はもっていた）のほうがよい思い出かもしれませんが、私にとってはこの赤いけしはずっと忘れることのできない名曲です。

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